La danza en Colombia Excluidos o integrados
La danza en Colombia
Excluidos o integrados
Por Carlos Latorre (USA)
La danza contemporánea en Colombia se consolida a través de la
aparición de festivales, programas de formación y de apoyo a nuevas
propuestas. Ya existen más de 30 grupos y compañías estables en el
país.
La danza es patrimonio cultural de un pueblo o de una nación, y como
manifestación artística es un medio de expresión poético y de
sublimación de lo real, como tal es un lenguaje que pertenece al
imaginario colectivo de un país.
Hace algunas semanas descubrí con cierta alegría y confusión un
artículo escrito por el maestro Peter Palacios titulado "Situación de
la danza en Colombia" en el cual enumera una lista de artistas de la
danza, proyectos y planes de estudio. Y si bien allí aparecen muchos
de los grandes nombres y de los grandes trabajadores de la danza,
quedaron excluidos y negados procesos y proyectos que también
colaboran en gran medida a hacer realidad el difícil sueño de danzar
en Colombia.
Palacios apuntó con justeza que Colombia es el tercer país en el
ámbito mundial en la diversidad de danzas folklóricas, cuya mejor
muestra son las fiestas populares tradicionales como el "Carnaval de
Barranquilla" declarado "Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad " por la UNESCO. Así también enfatizó que existen innumerables trabajos de investigación para la conservación de la danza tradicional, al igual que una enorme cantidad de agrupaciones de danza folklórica en todo el territorio nacional.
A ese feliz panorama de la danza popular se adhiere un surgimiento
reciente de la danza contemporánea. En el pasado, y aun en la
actualidad, muchos de nuestros artistas se han visto obligados a
emigrar en búsqueda de protección profesional.
Y tal como remarca Palacios en su artículo, es recién a partir de la
década del '90 cuando comienza el desarrollo y apoyo de la danza
contemporánea en el país. Actualmente existen en el país dos
programas de nivel superior en este campo, el de la Academia Superior de Artes de Bogotá, y otro recientemente creado en la Universidad de Antioquia, en colaboración con el Instituto Universitario de Danza de Caracas. Programa creado por iniciativa de la Temporada Internacional de Danza Contemporánea de Colombia, organizada por Danza Concierto, dirigida por Palacios.
Colombia tiene hoy más de 30 grupos y compañías estables en todo el
país y un promedio de 10 festivales de danza en general. Y si bien
Palacios menciona en su artículo el Festival de Danza Contemporánea
Universitaria, que se realiza desde 1995, en Bogotá, ha olvidado el
Festival de Danza Contemporánea a la Libélula que este año lanza su
sexta edición. Desde 2000, Danza Om Tri (fundación creada en 1992 con el objetivo de promover la creación, la pedagogía y la gestión a
través de la danza) y el teatro Libélula Dorada, este festival anual
reúne solos de danza contemporánea. Su objetivo es promover y
proyectar la danza contemporánea en la ciudad de Bogotá y mostrar el talento local y nacional, y a la vez, crear un público para nuestro
arte.
En este festival ya han participado más de 40 agrupaciones. Debido a
la carencia de eventos de danza contemporánea en la ciudad y en el
país, y a la falta de acceso en los que ya existen, surgió la idea de
realizar este mismo tipo de eventos, en la ciudad de Cali (Caliendanza), Medellín (danza solos), Bogota (Danza a la Libélula),
Bucaramanga (Sol a Sol).
El propósito es organizar una red nacional de festivales de danza
contemporánea de mediano formato para proyectar el talento local y
nacional, y generar una cultura alrededor de nuestro arte. La
intención es que los artistas de la danza tengan la oportunidad de
hacer circular sus obras y compartir con la sociedad la poética de la
danza.
El movimiento de la danza contemporánea y de la danza en general ha crecido en Colombia a pesar de las dificultades, lo cual demuestra que el colombiano es un individuo luchador, soñador, que no se rinde nunca ante las injusticias y adversidades que le plantea la vida.
Por todo lo anterior es de suma trascendencia que entre todos
colaboremos y apoyemos. No se trata de excluirnos dentro de nosotros mismos inmersos en egoísmos que no conducen a construir el futuro. La propuesta es incluir y no excluir. Se acercan tiempos de cambios trascendentales para la evolución de la humanidad. Y la apuesta, sin dudas, radica en el amor y la comprensión por el otro y los otros. El arte, el conocimiento y la tolerancia son los caminos de esta tan anhelada evolución.
viernes, 29 de diciembre de 2006
jueves, 28 de diciembre de 2006
DANZA CONTEMPORANEA COMO ARTE ALTERNATIVO EN COLOMBIA
DANZA CONTEMPORANEA
COMO ARTE ALTERNATIVO
EN COLOMBIA
CARLOS LATORRE
El arte de danzar que misterio tan profundo e insondable, danzar es
Como caminar sobre el océano, para luego sumergirse abismarse en sus profundidades y luego volar hacia lo infinito que habita cada instante de estar vivo, de sentirse vivo.
La danza exige un compromiso total y una entrega absoluta hacia las
fuerzas visibles e invisibles de la naturaleza.
Ser danzante significa no solamente moverse por moverse, ser danzante es una vocación chamanica, es un acto sagrado, proyectado hacia dentro de si, para luego reflejarlo hacia todas las direcciones del espacio, del cosmos.
El ser humano que logra danzar, es un ser dispuesto a visitar otras
dimensiones de lo perceptual, y al regresar de su viaje, contarle a sus semejantes a través de la danza la libre expresión de lo inasible.
La danza y el ser danzante es conciencia pura de sentir en el cuerpo,
la mente, el Corazón, el reflujo transparente de la energía y luz de
lo cósmico, de la luz de lo espiritual.
Todo en el universo danza, y cuando no danza levita sobre el vació,
suspendido en el silencio inmortal de recordar que danza libremente en las orillas de DIOS.
ALTERNATIVIDAD
El concepto alternativo nos propone la creación de nuevos espacios,
creación de nuevas actitudes, nuevas interpretaciones para danzar.
Lo ALTERNATIVO no esta en contra de lo OFICIAL, lo complementa y lo transforma, al crear visiones más amplias e incluyentes que
posibilitan un mejor futuro de desarrollo humano.
Lo ALTERNATIVO se confunde con la VANGUARDIA, en el momento de proponer novedad, pero lo ALTERNATIVO atrapa el pasado, transforma el presente y amplia la circulación Del futuro, logrando libertad de expresión en el contesto de lo OFICIAL.
Lo OFICIAL esta pensado para mantener un control, una estabilidad
aparente de las fuerzas naturales de lo social, este control es el
STABLISH MEN que debe ser renovado por lo ALTERNATIVO para no recaer en la vanalidad del ser.
Lo OFICIAL y lo ALTERNATIVO son el derecho y lo izquierdo de un mismo cuerpo, el uno sin el otro corren el riesgo de ser un cuerpo cercenado, cosificado, incompleto, produciendo una sociedad débil, raquítica, enferma.
Las manifestaciones culturales giran alrededor de lo OFICIAL y lo
ALTERNATIVO, siendo lo OFICIAL una mayoría, lo ALTERNATIVO una
minoría, que en el mejor de los casos con el tiempo se convierte en
mayoría.
La danza contemporánea es una manifestación artística de minorías
en Colombia ; para que la danza contemporánea se convierta en un arte OFICIAL , es necesario la creación de escuelas, eventos, apoyos
estatales a los artistas de la danza , circulación del producto
danzario por los medios de comunicación , formación de publico a
través de la organización de festivales de pequeño , mediano y gran
formato, durante una programación cultural que este todo el ano en
acción y programación, desarrollar intercambios artísticos a nivel
local, nacional e internacional, concretar la creación de compañías
nacionales de danza, con el apoyo de la empresa privada y del estado, y así oficializar lo alternativo y alternar lo oficial.
Colombia país multicultural en el cual la danza contemporánea pasa a
ser una nueva alternativa de expresión cultural.
Los artistas que hemos desarrollado propuestas dancísticas desde el
interior de nuestro país, sentimos con alegría y cierta frustración,
el observar que avanzamos dos pasos hacia adelante y retrocedemos tres, al comprobar con nuestros proyectos, que el Nuevo arte de la danza contemporánea en Colombia, empieza a ser manipulado, monopolizado por lo OFICIAL, siguiendo exclusivamente intereses personales y no intereses de comunidad de desarrollo cultural, de identidad y de apropiación.
Creemos que el futuro se construye con inclusión y no exclusión, para lograr entre todos, un mejor país y una mejor sociedad.
Nuestra resiente danza contemporánea se encuentra en el punto de crear y organizar redes locales y nacionales , para permitir y observar la circulación de nuestro talento local y nacional y así poder proyectar nuestro producto artístico a nivel nacional e internacional y reconstruir una nueva imagen de Colombia ante el mundo del hoy.
Como artistas colombianos debemos esforzarnos en lograr esta misión , trabajando dentro de atmósferas de cordialidad con lo oficial a través de nuestros proyectos y puntos de vista, con un espíritu de tolerancia ,respeto, valoración y libre expresión ; propias de un país en constante progreso , superación y ganas de salir adelante a pesar de las diferencias.
COMO ARTE ALTERNATIVO
EN COLOMBIA
CARLOS LATORRE
El arte de danzar que misterio tan profundo e insondable, danzar es
Como caminar sobre el océano, para luego sumergirse abismarse en sus profundidades y luego volar hacia lo infinito que habita cada instante de estar vivo, de sentirse vivo.
La danza exige un compromiso total y una entrega absoluta hacia las
fuerzas visibles e invisibles de la naturaleza.
Ser danzante significa no solamente moverse por moverse, ser danzante es una vocación chamanica, es un acto sagrado, proyectado hacia dentro de si, para luego reflejarlo hacia todas las direcciones del espacio, del cosmos.
El ser humano que logra danzar, es un ser dispuesto a visitar otras
dimensiones de lo perceptual, y al regresar de su viaje, contarle a sus semejantes a través de la danza la libre expresión de lo inasible.
La danza y el ser danzante es conciencia pura de sentir en el cuerpo,
la mente, el Corazón, el reflujo transparente de la energía y luz de
lo cósmico, de la luz de lo espiritual.
Todo en el universo danza, y cuando no danza levita sobre el vació,
suspendido en el silencio inmortal de recordar que danza libremente en las orillas de DIOS.
ALTERNATIVIDAD
El concepto alternativo nos propone la creación de nuevos espacios,
creación de nuevas actitudes, nuevas interpretaciones para danzar.
Lo ALTERNATIVO no esta en contra de lo OFICIAL, lo complementa y lo transforma, al crear visiones más amplias e incluyentes que
posibilitan un mejor futuro de desarrollo humano.
Lo ALTERNATIVO se confunde con la VANGUARDIA, en el momento de proponer novedad, pero lo ALTERNATIVO atrapa el pasado, transforma el presente y amplia la circulación Del futuro, logrando libertad de expresión en el contesto de lo OFICIAL.
Lo OFICIAL esta pensado para mantener un control, una estabilidad
aparente de las fuerzas naturales de lo social, este control es el
STABLISH MEN que debe ser renovado por lo ALTERNATIVO para no recaer en la vanalidad del ser.
Lo OFICIAL y lo ALTERNATIVO son el derecho y lo izquierdo de un mismo cuerpo, el uno sin el otro corren el riesgo de ser un cuerpo cercenado, cosificado, incompleto, produciendo una sociedad débil, raquítica, enferma.
Las manifestaciones culturales giran alrededor de lo OFICIAL y lo
ALTERNATIVO, siendo lo OFICIAL una mayoría, lo ALTERNATIVO una
minoría, que en el mejor de los casos con el tiempo se convierte en
mayoría.
La danza contemporánea es una manifestación artística de minorías
en Colombia ; para que la danza contemporánea se convierta en un arte OFICIAL , es necesario la creación de escuelas, eventos, apoyos
estatales a los artistas de la danza , circulación del producto
danzario por los medios de comunicación , formación de publico a
través de la organización de festivales de pequeño , mediano y gran
formato, durante una programación cultural que este todo el ano en
acción y programación, desarrollar intercambios artísticos a nivel
local, nacional e internacional, concretar la creación de compañías
nacionales de danza, con el apoyo de la empresa privada y del estado, y así oficializar lo alternativo y alternar lo oficial.
Colombia país multicultural en el cual la danza contemporánea pasa a
ser una nueva alternativa de expresión cultural.
Los artistas que hemos desarrollado propuestas dancísticas desde el
interior de nuestro país, sentimos con alegría y cierta frustración,
el observar que avanzamos dos pasos hacia adelante y retrocedemos tres, al comprobar con nuestros proyectos, que el Nuevo arte de la danza contemporánea en Colombia, empieza a ser manipulado, monopolizado por lo OFICIAL, siguiendo exclusivamente intereses personales y no intereses de comunidad de desarrollo cultural, de identidad y de apropiación.
Creemos que el futuro se construye con inclusión y no exclusión, para lograr entre todos, un mejor país y una mejor sociedad.
Nuestra resiente danza contemporánea se encuentra en el punto de crear y organizar redes locales y nacionales , para permitir y observar la circulación de nuestro talento local y nacional y así poder proyectar nuestro producto artístico a nivel nacional e internacional y reconstruir una nueva imagen de Colombia ante el mundo del hoy.
Como artistas colombianos debemos esforzarnos en lograr esta misión , trabajando dentro de atmósferas de cordialidad con lo oficial a través de nuestros proyectos y puntos de vista, con un espíritu de tolerancia ,respeto, valoración y libre expresión ; propias de un país en constante progreso , superación y ganas de salir adelante a pesar de las diferencias.
Danza Contemporanea OMTRI
Fundación DANZA OM-TRI
Se proyecta como un espacio de interlocución mediante la danza contemporánea y las artes escénicas, que posibilite el intercambio cultural de maestros, coreógrafos, bailarines y actores de diversas latitudes del mundo, que aporten a la reflexión del hacer artístico, y se profundice en los lenguajes del cuerpo y sus fuentes de interacción con otras áreas artísticas y científicas.
Consideramos de vital importancia en una época de grandes cambios ser participes y trabajar con otras personas, instituciones y comunidades que contemplen el desarrollo cultural de la vida mediante el conocimiento artístico - científico, fuente de toda evolución.
Se proyecta como un espacio de interlocución mediante la danza contemporánea y las artes escénicas, que posibilite el intercambio cultural de maestros, coreógrafos, bailarines y actores de diversas latitudes del mundo, que aporten a la reflexión del hacer artístico, y se profundice en los lenguajes del cuerpo y sus fuentes de interacción con otras áreas artísticas y científicas.
Consideramos de vital importancia en una época de grandes cambios ser participes y trabajar con otras personas, instituciones y comunidades que contemplen el desarrollo cultural de la vida mediante el conocimiento artístico - científico, fuente de toda evolución.
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